Je sors de ma grotte.
Après de nombreux mois d’absence, j’ouvre les yeux à la naissance de la saison chaude. Laissons l’espace de quelques lignes pour remonter le temps.
J’ai laissé derrière moi un modèle que je n’ai pas utilisé et dévoilé.

A l’époque, je m’étais aperçue qu’il allait être difficile à être porté en hiver et j’ai préféré attendre les beaux jours pour me sentir en harmonie avec cette proposition.
Alors vous me direz que j’aurais pu avancer sur d’autres projets mais la fin d’année a été très compliquée pour moi.
J’ai voulu prendre du recul à tout ça. Je n’avais plus la force, la force intérieure qui me poussait, jusqu’alors, à continuer ma petite vie d’entrepreneuse.
Je ne suis pas de celles qui s’exposent facilement ou qui dévoilent leur vie privée sur les réseaux sociaux avec une transparence libératrice.

Il y a eu beaucoup de turbulences qui ont fait que je n’ai pas pu continuer ma douce lancée.
Aujourd’hui, c’est encore difficile et je ne pense pas retrouver toute l’aisance que j’avais pour faire grandir Plumti.lab comme je le rêvais à son origine.
Je ne le dis pas avec regret car j’ai, depuis cette constatation, pu l’intégrer dans mon esprit et naviguer avec.

Je ne suis pas en train de vous annoncer la fin de la marque car je tiens à continuer à la faire exister. Je sais que vous êtes nombreuses à apprécier son esprit et je ne peux pas vous cacher que tout ce qu’elle demande pour vivre me fait vibrer.
Elle aura, seulement, l’image d’une bébé marque qui se veut insouciante et légère, prête à proposer des patrons comme des petits cadeaux surprises auxquels on ne s’attend pas.

Son activité pour la création de nouveaux modèles sera, donc, réduite par rapport à avant. En revanche, je serai, toujours, présente pour répondre à vos interrogations, pour vous aider, vous soutenir ou vous conseiller dans vos projets et bien entendu, pour expédier les commandes des pochettes des anciens modèles.

Désormais, les patrons Plumti.lab ne seront proposés que sous format pdf pour des raisons de logistique.
Après un déménagement, j’ai dû revoir à la baisse mon espace de stockage et il va m’être difficile de continuer sur les versions papier au risque, sinon, de ne plus avoir du tout de place pour créer. Je pense que vos attentes sont nettement plus portées sur la sortie de nouveaux modèles à coudre que sur l’emballage. Et une petite souris me dit aussi, qu’après votre commande, vous êtes souvent impatientes de recevoir le petit cadeau que vous vous êtes offert, que le pdf arrive rapidement entre vos mains et que vous êtes suffisamment autonomes et débrouillardes pour vous occupez fièrement de l’assemblage des feuilles du patron.

Cependant, vous aurez toujours la chance, pour les plus classiques et collectionneuses d’entre vous, de commander les pochettes pour les patrons de la salopette Terebell, de la robe Ankaa et du body Maïa.

Le petit dernier

Je vous parlais d’un modèle encore secret et je profite des 1 an de Plumti.lab pour vous le dévoiler.
Il s’agit d’une blouse ou d’une robe qui se porte facilement en périodes douce et chaude.

Ample et travaillée, elle permet une liberté de mouvement et l’on imagine, facilement, la brise s’infiltrer dans ses manches ou sous sa basque.

Des plis religieuses lui apportent une petite touche sophistiquée et féminine et ne sont pas bien compliqués avec le tuto que je vous ai conçu.

J’ai créé 4 versions qui la mettent en scène de différentes façons.

A porter avec un jean ou un pantalon slim plus habillé pour les versions chics, en version robe pour les journées chaudes, confectionnée dans des tissus aériens et même pour les fraîches soirées de l’été indien, tout est possible.

Les différentes matières que vous choisirez laisseront naître des versions toutes aussi différentes les unes des autres. Notez qu’un tissu à motif effacera visuellement plus facilement les plis et qu’un tissu un peu plus lourd ou rigide accentuera l’ampleur des manches.

Sur mes 4 versions, j’ai voulu justement vous montrer les rendus possibles pour que vous ayez bien en tête ce vers quoi votre projet peut aboutir.

Dans les coulisses

Avec ce patron, j’ai, tout d’abord, créé un prototype de la robe. La robe bordeaux.

Comme je vous l’ai expliqué, j’ai travaillé sur ce modèle dès l’automne dernier. La couleur m’a semblé toute trouvée.

Initialement, j’avais créé 6 plis sur le devant et le dos.

Réalisée, ici, dans un drap de laine, comme pour justifier d’un port de robe au beau milieu de l’hiver, le tissu n’est pas des plus fluides.
Souvenez-vous, je l’avais utilisé pour un manteau alors que je ne tenais pas encore de blog il y a 3 ans.

Du fait de sa lourdeur, j’ai revu à la baisse le nombre de plis sur la partie haute du vêtement.
En effet, ici, il n’y a pas de couture d’épaules qui délimitent les manches du devant ou du dos.

C’est une pièce intégrale qui, par le nombre de plis, augmente l’ampleur des manches.

Malgré tout l’amour que j’ai pour cette pièce un chouïa particulière, je me suis dit qu’il valait mieux que je ne sois pas trop gourmande en terme d’originalité et de tissu pour plaire aux plus nombreuses.

Les autres versions

À cette période, Diep de DIYdistrict m’a proposé un tissu incroyable. J’ai tout de suite craqué car il était parfait pour l’utiliser sur la blouse. 

Petit souci cependant, je me suis rendue compte que la laize de 108 cm allait me poser problème. Mais pleine de ressources, j’ai fait avec, ou plutôt sans, le métrage nécessaire (entre 124 cm de large pour une taille 34 et 140 cm pour une taille 46) pour réaliser le haut et me suis dit que j’allai vous proposer une version différente.

En totale adéquation avec le tissu traditionnel japonais, ma version bleue se rapproche de l’allure des kimonos avec leurs larges manches.

Je trouve que cette version a un visage complètement différent et vous pourrez l’adapter facilement en enlevant quelques centimètres sur la longueur des manches et en n’utilisant pas les bracelets de manche qui créent cet effet bouffant.

Les 2 autres versions sont, quant à elles, fidèles au patron final.

J’avais en stock un tissu petit pan sur lequel je lorgnais depuis des années sans avoir su quoi en faire et malgré les motifs j’ai voulu tenter l’association et voir ce que les plis allaient devenir une fois réalisés.

Je n’ai pas été déçue et je suis ravie que le soleil soit de retour pour pouvoir la porter car elle est parfaite pour le printemps.

Ma version noire est une version chouchou. J’avais choisi un tissu tout approprié pour la période où j’aurais voulu sortir le patron. Je l’avais imaginé glissé au pied du sapin mais les aléas de la vie ont fait que je n’ai pas pu vous permettre de jouer la mère Noël.

Delphine, de Les filles à pois, qui au passage, je ne sais pas si vous l’avez vu, a une toute nouvelle et belle identité, m’a aiguillé dans mon choix et je me suis, finalement, décidée sur une version lin noire à paillettes.

J’avais très peur de la sensibilité du tissu en ce qui concerne le froissage mais j’ai été vraiment surprise. Cette matière m’a fait revoir totalement mon jugement et mon appréciation à son sujet. Je l’assimilais à des tenues estivales complètement mémérisantes – excusez moi du terme – et je suis ravie de savoir que je peux désormais compter sur elle pour agrandir mon choix de tissus.

Cette constatation n’est, malgré tout, pas possible si l’on ne tient pas compte de son entière composition. A 45% constitué de viscose, je me suis permise de fermer les yeux (j’évite au maximum cette matière et n’en utilise plus depuis 1 an et demi), l’espace d’un projet, tellement ce tissu était doux et agréable à porter. Et chez Les filles à pois, je crois qu’il n’y a pas de question à se poser, la qualité est toujours au rendez-vous !

Merci du tuyau

Comme je vous le disais, je ne pouvais pas passer à côté du premier anniversaire de la marque. C’est pourquoi, pour célébrer cet évènement, je voudrai vous faire un cadeau.

Vous pourrez vous faire plaisir tout au long de cette semaine jusqu’au 25 avril 2019 sur la boutique car je vous offre :

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J’espère que vous accueillerez ce nouveau modèle avec bienveillance. Mon esprit est toujours tourné dans le but de vous proposer des vêtements originaux avec une touche de je ne sais quoi qui me ressemble.

Tellement consciente du marché que vous avez en face de vous, ces pièces ne sont que le reflet d’un travail fait avec amour et attention. Et malgré les petits rebondissements que peut subir la marque, j’espère vous trouver toujours aussi fidèles, ou si ce n’est pas à mes idées créatives, au moins à mes mots et à la sensibilité que j’essaie de vous transmettre au travers mes articles.

Dans cette boutique en ligne tout respire la bonne humeur. C’est, sans doute, l’esprit de Delphine et Christophe, les gérants, qui plane au dessus et qui fait d’elle un endroit coloré, ludique et accueillant.

Il y a un grand choix dans les tissus maille, et de belles références en terme de designers textiles.
Ils ont aussi un grand nombre de tissus qui respectent des normes de fabrication qui me tiennent à cœur telles que OEKO-TEX ou le label CERES-050 BIO qui certifie que le tissu a une chaîne de production très suivie, de la culture à la production, de la transformation jusqu’à l’emballage en passant par les conditions humaines de vie et de travail de chaque intervenant sur cette chaîne mais aussi sur l’évalutation de la pollution des sols qu’engendre toutes les étapes de la création du produit.

Vous l’aurez compris. Ce partenariat me tient à cœur car j’y vois un bel échange autant vis à vis de vous, que vis à vis de Delphine et Christophe.

Voilà pourquoi je suis heureuse de vous offrir la possibilité :

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Je t’aime, moi non plus.

Voilà au moins 2 ans que mon cœur s’est arrêté sur les bodies.

J’ai, d’abord, commencé par en acheter dans le commerce. Mais en les portant, je trouvais toujours quelque chose à redire : col trop serré, trop décolleté dans le dos, pas confortable…

Alors, je me suis dit que j’allai les dessiner moi-même.

Je ne les voyais pas spécialement comme une pièce de lingerie. Juste comme des modèles que je pouvais porter simplement avec mes jeans ou qui se glisseraient facilement sous mes tee-shirts en hiver.

J’ai commencé par faire un basic, hyper moulant, limite 2ème peau. Trop fière de moi en ce qui concerne la mesure de l’entrejambe, il était vraiment fait sur-mesure. Par contre, j’avais quelque modification à faire au niveau de l’encolure. Sinon il était parfait.

Et puis sont venus d’autres projets. Ils se sont greffés à mon emploi du temps un peu archi blindé et j’ai du mettre de côté le body en ne le perdant pas de mon esprit.

Je me suis, d’ailleurs, basée dessus pour me créer un maillot de bain l’été suivant.

Time to work!

Au début de l’aventure de la boutique, je me suis fait une petite liste de patrons que je voulais voir naître. Et j’ai, tout de suite, repensé au body.

Lorsqu’il a été temps de m’y consacrer, j’ai fait maints essais. Aucun ne m’allait. J’envisageais tant de choses que je désespérais de ne pas trouver le détail qui faisait mouche.

Il a été question de torsade de tissus au dos, de manches chauve-souris, de cache cœur inversé, d’encolure danseuse, de jeux de pièces entre elles qui faisaient de lui une pièce à part entière, prêt à se soumettre aux envies de la femme, chaque matin où elle aurait voulu le porter.

Et puis un jour, dans un magasin, j’ai surpris une discussion où il était question de confort lorsque l’on porte un body et je me suis dit que la clé était là.

J’ai, alors, continué à chercher et imaginé des méthodes pour que les pressions entre les jambes ne soient plus les malvenues.

Voilà pourquoi je voulais une solution plus confortable et trouvé un endroit sur la pièce qui permette de s’ouvrir facilement.

Fermeture éclair, bouton, ruban… Aucun système n’était vraiment pratique, ni rapide. Et il fallait trouver un moyen pour éviter de mettre 15 minutes à se rhabiller.

Les agrafes m’ont paru être finalement les meilleures alliées car elles étaient déjà assimilées à la lingerie et étaient les plus faciles du monde à utiliser.

J’ai, toujours, voulu laisser le choix à la future couturière de s’approprier le modèle en lui proposant une pièce qui lui appartienne et lui ressemble complètement. Voilà pourquoi il était évident de proposer 3 bas différents.

Pour ce qui était du haut, gardant toujours mon idée de body « apparent », et non pas comme un sous-vêtement, j’ai créé un simple tee-shirt. Ne voulant pas totalement amener l’image de mon body au même niveau qu’un tee-shirt basique, je lui ai créé différentes manches qui restent dans la lignée de mon idée, celle de laisser le choix à la couturière.

En faisant mes prototypes, je me suis amusée à insérer des éléments tels que les passepoils ou rubans de dentelles comme nous pourrions, nous couturières, le faire pour un vêtement ordinaire.

J’ai, aussi, utilisé de la dentelle à la place du tissu pour voir si cette option était compatible et j’ai été plus que ravie de constater que c’était le cas.

Les tissus utilisés

Pour les versions finales, celles que vous verrez dans la boutique, j’ai utilisé des superbes jerseys qui m’ont confirmé que le patron était tout à fait viable voire définitivement abouti.

Ces magnifiques tissus viennent de la boutique Les filles à pois. Lorsque Delphine m’a contacté, elle a été d’une gentillesse incroyable, son aide et ses conseils m’ont été très précieux pour choisir les tissus qui deviendraient miens. Les trois qui viennent de sa boutique ont tous une qualité impeccable, et ce n’est pas parce que nous sommes désormais affiliées, que je vous dis tout ça. Ils ont une épaisseur et une tenue parfaite, à croire qu’ils étaient vraiment faits pour s’accorder au patron. (Je vous mets les références en fin d’article.)

En plus, la bonne nouvelle c’est que Les filles à pois proposent plein de jerseys et de tissus extensibles. Je vous assure que le choix est difficile.

Désormais, entre les prototypes et les versions finales, j’ai dans mes placards une dizaine de bodies de toutes formes. Les coudre était tellement rapide que je ne pouvais pas m’en empêcher.
Le plus difficile pour moi, maintenant, est de devoir faire mon choix le matin. Si ce n’était pas complètement stupide, je serai presque capable de les porter tous en même temps, les uns au dessus des autres, tellement je les aime. Mais finalement, j’anéantirai complètement tout les efforts que j’ai déployé en ayant voulu faire de ce modèle un vêtement pratique et rapide à enlever !

 Retrouvez le body Maïa dans toutes ses versions juste ICI.

Tissu jersey punto milano coton noir paillettes de chez Les filles à pois
Tissu jersey coton motif pastèque bio rouge et noir de chez Les filles à pois
Tissu jacquard motif pied de poule noir et blanc de chez Les filles à pois

La couture nous détend et nous amène à une sorte de sérénité. On a un but, on gravit les étapes unes à unes et on se voit les franchir avec gratitude lorsque l’on parvient à faire des choses plutôt satisfaisantes.

Cette couture nous anime de l’intérieur et nous recentre sur nous même.
Parfois, elle peut servir de passe-temps ou d’exutoire. Je ne parlerai pas de défouloir car en général dans ces moments là on fait n’importe quoi et il vaut mieux s’y remettre plus tard quand la patience et le calme sont revenus. Je sais de quoi je parle 😂
Mais d’autres fois, cette couture peut nous permettre de nous lancer des défis, au plus profond de nous même sur un sujet aussi léger que peut etre une activité manuelle.
Un jour, on peut avoir envie de réaliser un modèle mais l’hésitation et la crainte de ne pas y arriver et de le voir plus compliqué qu’il n’y paraît, prennent le dessus. Alors on le met de côté et on oublie.
Ou alors, dans une période de grande motivation et d’enthousiasme, on se sent fort et patient et on ose ! On se lance ! On s’étonne alors de notre ténacité et de nos capacités à réaliser un patron qui nous paraissait jusque là insurmontable. Grande fierté s’ensuit alors et l’interrogation suivante se pose : pourquoi ne pas s’être lancé avant ?

Mais pourquoi une salopette ?

Certains, certaines (en grande majorité) s’étonneront d’un lancement d’un premier modèle, aussi complexe que peut paraître une salopette. Quand on estime qu’une blouse comporte en général 5, 6 voir 7 pièces au maximum, et qu’elle semble être un produit de lancement assez courant chez les créateurs de patrons, on peut voir en une salopette, une erreur de jugement quand à l’étude des futurs utilisateurs(/trices).

Mais non. Ici, ce choix n’a pas été anodin.

Si j’ai pensé à une salopette, c’est que, premièrement, je voulais que cette première pièce me ressemble.
Je souhaitais qu’elle devienne la pièce symbolique de la marque. Les salopettes sont une grande histoire d’amour, ici, à l’image des combinaisons qui allient rapidité et confort. Pas de prise de tête en l’enfilant, on gagne en efficacité et on affirme déjà notre personnalité.

Cette salopette a aussi une histoire et c’était lui rendre hommage que de la développer en premier ; une histoire familiale, au même titre que le souvenir d’un parfum de son enfance.

Et ses atouts, on en parle ?

Alors oui, une salopette avec des détails comme celle de Terebell peut paraître complexe. Oui, elle peut faire peur pour les non initié(e)s.

Mais si je vous dis qu’avec de la patience, elle est tout à fait abordable…
Si je vous dis que vous avez la possibilité d’avoir, avant même que ce produit ne soit diffusé, des avis et des conseils sur la confection de ce vêtement, qui vous démontreront que ce n’est pas si difficile…
Si je vous dis que le niveau donné à ce patron n’est lié qu’au simple fait d’avoir un grand nombre de pièces, 16 au total et que cela implique juste de passer plus de temps dessus mais que ça n’implique pas de réelles difficultés…
Si je vous dis que vous n’avez qu’à suivre simplement les explications et que pour les montages un peu plus « techniques », vous pouvez vous appuyer sur la boîte à outil du site où vous trouverez des tutos et des vidéos…
Si je vous dis que ce modèle a su contourner les à priori et nous a toutes, les testeuses et moi-même, surpris par ses facultés d’adaptation sur les différents profils de femmes qui l’ont essayé…
Et si, enfin, je vous dis que l’on se fait toujours tout un monde des choses qui nous sont inconnues et qu’une fois passées, elles nous paraissent finalement beaucoup plus simples que ce que l’on ne pensait… ça vous aide ?

Féminité…

Après je veux bien comprendre que ce soit un modèle particulier. Quand on pense salopette, on ne l’associe pas tout de suite au monde féminin. Pièce basique du vestiaire enfantin ou uniforme masculin, ce vêtement a souvent été délaissé par les femmes.
Et c’est justement pour contrer ces habitudes que je l’ai dessinée telle qu’elle est : avec sa taille très haute, ses jambes droites, ses bretelles amovibles qui fait d’elle un vêtement caméléon qui s’adapte à nos humeurs.
J’ai voulu faire de cette pièce, un vêtement qui pourra être interprété différemment selon la femme qui décidera de la coudre et de la porter.

Le corps de la femme est complexe et on pourrait passer des heures à parler de lui. Il se caractérise par ses courbes, sa rondeur et ses charmes.
Que l’on soit petite, ronde ou tous les défauts que l’on peut trouver, je suis convaincue qu’il y a toujours une partie de nous que l’on peut mettre en valeur.
La première qu’il faudrait savoir développer c’est de réussir à s’assumer telle que l’on est.
Et ça, on n’y pense pas suffisamment.
Une attitude fera changer totalement l’image d’une personne.
Plus cette personne paraîtra heureuse, libérée et pleine de vie, plus on la verra belle et cela, qu’importe l’apparence qu’elle peut avoir.

S’aimer soi est sans équivoque la plus belle parure que l’on peut s’offrir.

Alors pourquoi ne pas oser nous dévoiler, en portant un vêtement ajusté, un vêtement qui nous plaît mais qui nous empêche de nous lâcher car on a peur des regards ? Tout est dans l’attitude, plus nous sommes naturelles, plus on « regardera » notre personnalité et au final on aimera forcément notre enveloppe corporelle qui criera haut et fort « Je suis moi, j’assume et j’aime ça. Personne ne réussira à ne me faire changer d’avis ! « .

Alors si vous êtes prête à vous assumer, prête à vous lancer des défis, prête à vous faire plaisir, alors vous êtes prête pour Terrebell.

Terre est belle ?

Dans ce nom, on pourrait croire à un jeu de mot mais il n’en est pas un.
Terebell est le nom d’une étoile.
Tous les patrons suivants en porteront un également. C’est l’unité que j’ai voulu choisir pour les distinguer car je savais que rien ne me limiterait pour les nommer.

Et puis, j’aime à penser que les vêtements que vous déciderez de réaliser puisse faire de vous des étoiles ✨

Doutes… Espoir…

J’ai lu bon nombre de personnes bercées par les hauts et les bas qui entourent l’entreprenariat. Je suis moi-même touchée et je remercie bon nombre de personnes d’avoir su m’apporter les mots justes et de m’avoir encouragé quand les doutes s’étaient emparés de moi. Tout ce que je souhaite dire à ce sujet, et j’espère que certaines me liront car je voudrais vraiment leur amener de l’espoir à mon tour, c’est que quand un projet fleurit au fond de nous, il faut y croire. Et s’il ne nous quitte pas, quoique peut en penser notre entourage, il vaut la peine qu’on se penche dessus sérieusement. Il est inévitable de douter, de voir les bons et les mauvais cotés et de se poser mille questions quant à notre capacité à le réaliser. Mais dépassons ces craintes, je crois qu’on a qu’une vie alors pourquoi ne pas oser…

J’ai douté, j’ai pleuré, j’ai failli faire marche marrière… mais finalement j’ai foncé.

Let’s go !

Et me voilà aujourd’hui.

J’ouvre ma petite boutique de patrons de couture.
Je veux y apporter toute l’énergie qui bout à l’intérieur. Je veux lui amener toute la couleur qui m’égaie chaque jour.
Dessiner, penser aux détails originaux, appréhender les courbes du corps et anticiper ses mouvements, j’essaierai d’apporter ma touche et de faire ma place dans ce milieu créatif.

Pour célébrer cette grande nouvelle, j’ai décidé de refaire intégralement le site… de mes petites mains. Beaucoup plus clair et accessible, je voulu faire de lui un appui, un outil qui vous servirait à vous autant qu’à moi.
J’ai encore quelques bugs qui persistent notamment sur le menu. Je voulais m’en excuser auprès de vous, lecteurs. Je garde espoir de pouvoir réussir à m’imposer face aux lois du codage mais je crois que parfois il faut aussi lâcher prise un peu et se concentrer sur l’essentiel.

Du côté de la boutique, de nouveaux patrons arriveront progressivement. Mais en attendant, je vous laisse découvrir dès à présent le premier modèle.

Tu t’es paré de 1 000 couleurs mais le rose aux joues t’allait si bien. D’ailleurs, c’est ce jour là que j’ai craqué. Je n’ai pas pu résister. Je lui ai dit. À elle. À Emilie.

J’ai osé, mon attirance était si forte. Bizarrement, elle n’a rien dit. Elle m’a même laissé faire. Allez savoir pourquoi… Sans doute pour me montrer à quel point tu étais agréable. Sans doute pour me laisser voir ta beauté de l’intérieur. Celle que je ne percevais pas encore et qui allait me combler de joie en apprenant à te connaître.

J’ai essayé de te parer des plus beaux habits que j’avais. En t’attendant et en rêvant de ta présence à mes côtés, j’avais cherché comment te façonner et avais beaucoup douté. Finalement, c’est toi qui a fini par me convaincre qu’il ne fallait pas aller chercher très loin car je possédais tout ce dont tu avais besoin. Avec moi, ta silhouette s’est redessinée. Tes rondeurs ont pris de l’ampleur à mon grand bonheur mais je t’ai suggéré de te faire plus aérien, et tu l’as fait, sans broncher.

Nous avons construit notre amour, sans doutes, sans hésiter, ça s’est fait très vite. Tu étais toi, j’étais moi et nous allions être bien tous les 2.
Tu me l’as confirmé en m’épousant dignement. Ta peau était douce, ton caractère affirmé ne manquait pas de s’appaiser à mes côtés et je découvrais en toi celui qui m’avait manqué et allait me réchauffer par ces longues soirées d’hiver jusqu’à la fin de notre vie.

J’avais eu la chance de faire le patron du jogging June pour mon fils, cette fois-ci j’allai pouvoir gâter ma fille avec le nouveau patron de la robe Mila.

Je savais que l’utilisation d’un jersey ou d’un molleton allait me demander de me servir de ma surjeteuse. Et là, à partir de ce moment et ça, dans tous les projets qui se prêtent à cette machine, bizarrement, mon esprit est beaucoup plus léger car je sais que ça demande un peu moins de concentration, un peu moins d’application et que c’est archi méga beaucoup plus rapide !!

Avec Mila, c’est simple, il n’y a que 4 pièces. Quand on vient de passer des heures intenses de travail avec une quarantaine de pièces (comme le trench que vous pouvez retrouver dans la boutique), moi, je vous dis, ça fait du bien d’attaquer des choses beaucoup plus simples.

Sophie, la créatrice de Super Bison, indique qu’il est préférable d’utiliser un tissu maille pour le haut et qu’il est possible d’avoir un chaîne et trame pour le bas.

Après avoir fait un petit tour chez AnnaKa Bazaar il y a peu de temps, j’ai eu des coups de coeur pour 2 types de tissus.

Maintenant, lorsque j’achète du tissu, ma devise c’est « pas de tissu si t’es tout nu ». En gros, je n’achète rien si je n’ai pas d’idée de patron à associer avec. Ca fait faire des économies, je vous l’assure ! J’avais cherché dans mon stock auparavant mais rien de me donnait envie de faire de belles choses pour honorer ce patron. Dans la boutique, je m’autorisais, donc à acheter des coupons appropriés. Le 1er des 2 tissus est un sweat moucheté. Entrer des coloris clairs dans la garde robe de ma fille allait contrer l’hiver qui se profile et puis le moucheté, on est d’accord, c’est pratique pour masquer les tâches. Le 2ème est une viscose toute douce qui ressemble un peu à de la popeline, fluide mais avec un peu de tenue, idéale pour faire apparaître de jolies fronces. Autant sur internet, je crois que je n’aurai pas vraiment craquer dessus, autant l’avoir dans les mains, m’a paru être une évidence. Dans le doute (j’avais oublié de regarder le métrage nécessaire), je n’avais pris que 1 mètre de chaque. Malheureusement, il m’a manqué de la matière pour le bas de la jupe, alors j’ai décidé de toucher au patron en rallongeant la partie haute, histoire d’avoir une longueur de robe décente.

Le montage commence par une pose de laminette. La laminette, quesako ? c’est un petit élastique transparent en caoutchouc dont on se sert en général pour la lingerie ou les maillots de bain. Je n’étais pas novice en la matière car je m’en étais déjà servie pour me confectionner un maillot de bain cet été. Par contre, je n’avais pas le souvenir d’avoir peiné pendant sa pause à l’époque mais là… on va dire que c’était pas franchement une partie de plaisir. L’élastique est censé créer les fronces sur le tissu chaîne et trame en haut de la jupe pour pouvoir s’adapter au tee-shirt en molleton sans que les fils risquent de casser au moment de l’enfilage. La laminette que j’ai utilisé doit faire 3/4 mm et dans les instructions on parle de 5 mm, voilà sans doute pourquoi j’ai eu un peu de mal à m’en servir… Et puis au final, même en ayant coupé la longueur nécessaire pour que le haut de la jupe arrive à la même mesure que le bas du tee-shirt, j’ai dû avoir encore 10 cm de trop. J’ai donc recréé les fronces comme à mon habitude.

Le reste du montage s’est très bien passé mis à part le fait que je n’avais jamais procédé de cette façon pour assembler le devant, le dos et l’encolure. Ici, on coud une 1ère fois les épaules devant et dos ensemble, on fixe l’encolure ensuite et on termine par la 2ème épaule. La création des ourlets de manches m’a aussi surprise car elle se fait à plat et pas une fois la manche montée en tube. Je ne sais pas si je suis trop scolaire ou pas assez ouverte d’esprit pour changer de méthode mais je crois que je préfère quand même le montage plus classique que j’utilise régulièrement. Enfin quoiqu’il en soit, ça ne gêne en rien au façonnage de la robe et on a le résultat qu’on veut au final.

Quand elle l’a vu au retour de l’école, ma louloute, déjà habillée de haut en bas en « mummade », s’est déshabillée aussi sec pour l’enfiler. Bon point pour moi !

Par contre le mauvais fut que quand elle est revenue un autre jour de l’école avec la robe sur le dos, certes son haut moucheté pouvait masquer les tâches mais je n’avais pas imaginé qu’elle aurait mis sa touche personnelle et aurait laissé une grosse trace de peinture noire sur le devant.

[La robe est dans la machine, en ce moment même, je ferme les yeux… Je vous tiendrai au courant de l’ampleur des dégâts prochainement…]